Passion Opera

Les Noces de Figaro Mozart, sur un livret de Da Ponte Représentation du 30 octobre 2023   Soirée de « Première » à l’Opéra de Munich, les Noces de Figrao ouvrait  la troisième saison de Serge Dorny, avec une nouvelle production du metteur en scène russe Evgeny Titov, la direction très novatrice de Stefano Montanari et une distribution rajeunie et dynamique. Salle comble et très bon accueil du public munichois.   Une mise en scène ludique et colorée La nouvelle mise en scène proposée par le Russe Evgeny Titov est tout à fois ludique et signifiante. Elle insiste -de manière sans doute un peu trop appuyée- sur les obsessions sexuelles du comte, sorte de dandy mondain aux cheveux longs filasses et costumes dorés, « qui ne pense qu’à ça » mais se retrouve finalement le dindon de la farce. Mozart, Da Ponte son librettiste et surtout Beaumarchais leur inspirateur, avait brossé le portrait d’un comte volage et très désireux d’exercer son droit de cuissage. La pièce proposait une contestation a

Otello Giuseppe Verdi   Opéra de Munich Représentation du 29 octobre 2023   L’opéra de Bavière proposait pour quelques séances, la reprise de la mise en scène de Amélie Niermeyer , que nous avions déjà pu voir en 2019 lors de sa création à Munich. Malheureusement, les insuffisances du rôle-titre ont limité la réussite de la soirée.    Un rôle difficile Otello est l’un des drames les plus saisissants que Verdi ait composé, son avant-dernier opéra alors qu’il s’était accordé une longue pause depuis Aida. Sur un livret de Arrigo Boito inspiré de la pièce éponyme de Shakespeare, Verdi décrit d’abord la tempête qui secoue les bateaux de retour de Chypre, anxieusement attendus sur le port de Venise et son déferlement orchestral et vocal célèbre, plonge immédiatement le spectateur dans une ambiance hautement dramatique. Le déchainement des forces de la nature va se doubler ensuite d’un déchainement des sentiments et des passions exacerbés qui sèmera la mort sur son passage. Le rôle d’Otello e

Rita Strohl : « Une compositrice de la démesure » Volume 1 : musique vocale Deux CD de la Boite à pépites (recording Women composers) Octobre 2023.     Après avoir consacré trois albums à la compositrice Charlotte Sohy en 2022, le label « la Boite à pépite » publie cette semaine le premier volume d’une autre monographie, celle de Rita Strohl , consacré à sa musique vocale et qui constitue un véritable joyau à découvrir d’urgence !   Bretonne et surdouée, fantaisiste et indépendante Bretonne de naissance, Rita Strohl a commencé à composer en 1884, à l’âge de vingt ans. Et aucun genre, aucun répertoire ne la rebutait. Elle était entrée au conservatoire de Paris à 13 ans, sous l’influence d’une mère artiste. Un talent précoce de musicienne ne l’empêchait pas d’être très critique à l’égard d’un enseignement musical qu’elle jugeait trop rigide. Elle préfère composer plutôt que d’assister aux cours, et se passionne en revanche, pour l’étude de l’harmonie, de la fugue et du contrepoint qu’el

Madame Butterfly Giacomo Puccini (Création à Milan, 1904) Opéra de Munich, représentation du 28 octobre 2023     Le spectateur averti est toujours inquiet quand il voit arriver devant le rideau, avant les premières notes de l’orchestre, une silhouette avec micro. C’est généralement pour annoncer la défection de l’une des stars attendues. Ce soir à Munich, c’était, hélas, Sonya Yoncheva qui déclarait forfait. Elle était très attendue en Cio-Cio San, rôle qu’elle a encore peu incarné et le bel opéra de Munich, était rempli à craquer en son honneur. C’est Elena Stikhina qui a eu droit à une superbe ovation après une prestation éblouissante.   Éternelle Butterfly dans une belle mise en scène Puccini a toujours donné des rôles importants aux femmes dans ses opéras. Elles ont du caractère, du courage, des opinions et même une opiniâtreté remarquable. Pourtant, elles sont décrites comme engluées dans les préjugés qui donne la part belle aux hommes, et doivent se battre, parfois désespérément

Les Espaces acoustiques ( Gérard Grisey) Prologue  Périodes  Partiels  Modulations  Transitoires  Épilogue   Ensemble Intercontemporain Orchestre du Conservatoire de Paris Pierre Bleuse, direction Odile Auboin, alto Jean-Christophe Vervoitte, cor  Pierre Rémondière, cor Jean-Noël Weller, cor Arthur Régis dit Duchaussoy, cor   La grande salle de la Philharmonie est un écrin merveilleux pour accueillir cette étonnante partition en six parties, le chef d'oeuvre du compositeur français Gérard Grisey , qui commence par un prologue avec alto seul pour finir dans une apocalypse de notes et de sonorités, par un épilogue en feu d’artifice. Chaque pièce élargit alors l’espace acoustique de la précédente. L’E nsemble Intercontemporain , fondé par Pierre Boulez, y déploie sous la direction astucieuse et précise de son nouveau directeur Pierre Bleuse , des trésors de virtuosité au service d’une œuvre polymorphe, passionnante de bout en bout et qui tient le spectateur en haleine.   La ge

Suite du choix de retransmissions intéressantes à venir ou encore disponibles  Vidéos à venir   L’affaire Makropoulos (Janacek), en direct de l’Opéra de Paris le 13 octobre à 20h sur la plateforme POP (Paris Opera Play). Mise en scène de Warlikowski (créée en 2006), avec Karita Mattila. Je l’ai vu et revu en salle. Fabuleuse interprétation du mythe de la vie éternelle. https://play.operadeparis.fr/?utm_source=site&utm_medium=sur-vos-ecrans&utm_campaign=sur-vos-ecrans   -  Dead Man Walking (Heggie) – retransmission en direct du MET de New York, le 21 octobre, au cinéma (chaine Pathé, Gaumont). Un opéra très émouvant, repris là à New York avec une distribution particulièrement alléchante, avec Joyce Di Donato, Suzanne Graham et un baryton que je ne connais pas, Ryan Mc Kinnie, le tout sous la direction de Yannick Nezet Seguin, le directeur musical du MET   - Lohengrin (Wagner), représentation actuelle de l’Opéra de Paris dans la mise en scène de Serebrennikov, retransmise à pa

La Cenerentola Gioachino Rossini   Représentation du 9 octobre 2023 au Théâtre des Champs Elysées Photos : © Klaus Gigga La Cenerentola est le dernier « opera buffa » de Rossini et date de 1817. Le livret s'inspire du conte de Perrault, Cendrillon, avec quelques variantes puisque la fameuse « pantoufle » est là remplacée par un bracelet et la fée par le tuteur du Prince, Alidoro. Le propos est fondamentalement le même, celui de ce roi qui préfèrera la vertu à la richesse, la générosité aux titres, et choisira la petite souillon au grand cœur qui chante près de son feu « Una volta c'era un re ».  Le Théâtre des Champs Elysées, pas toujours inspiré dans ses mises en scène il faut le dire, avait choisi cette fois Damiano Michieletto , dont on a pu voir à Paris le très réussi Barbier de Séville (Opéra Bastille) ou le plus discutable Don Pasquale (Opéra Garnier), objet de plusieurs reprises à différentes saisons. Et pour cette Cenerentola , nous sommes plutôt dans la veine de so